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11 – 13 JUIN 2026
Pérenniser des espaces de création accessibles et adaptés aux réalités des artistes et artisan·es : c’est le défi qu’ont relevé les Ateliers Belleville en acquérant leur propre bâtiment. C’est ainsi qu’est né le LAB-545, un nouveau lieu de plus de 55 000 pieds carrés réunissant ateliers d’artistes, espaces de production spécialisés, lieux de diffusion et aires partagées. Un milieu indépendant, vivant et durable, pensé pour favoriser les échanges, les collaborations et la transmission des savoir-faire.
L’heure est venue de célébrer cette nouvelle adresse ! Les Ateliers Belleville s’unissent à Eastern Bloc, partenaire et complice, qui prête main forte pour donner toute son envergure à l’occasion. Co-conçu par les deux organismes, l’événement inaugural se déploie du 11 au 13 juin 2026 et entrelace deux univers : le jour, découvrez l’effervescence d’une communauté artistique en action ; le soir, plongez dans des performances audiovisuelles inédites sous la bannière de SIGHT+SOUND, le festival d’art numérique d’Eastern Bloc.
Trois jours pour explorer ce nouveau pôle de création, rencontrer celles et ceux qui le font vivre et célébrer ensemble son ouverture.
Trois jours, et autant d’occasions de découvrir le LAB-545. Performances, installations, ateliers et soirées festives composent une programmation à parcourir à votre rythme.
Programme du jour
Toute la programmation de jour est gratuite et ouverte à tous.tes. Certaines activités vous accueillent en accès libre, d'autres demandent de réserver sa place.
17h00 – 20h00
Un cocktail marque l’ouverture officielle du LAB-545. Réunissant partenaires, artistes, collaborateur·rice·s et représentant·e·s du milieu culturel, c’est l’occasion de venir rencontrer ceux et celles qui ont rendu ce projet possible autour d’allocutions, de visites et découvertes des espaces des Ateliers Belleville.
À l’occasion de la grande ouverture du LAB-545, une exposition collective met en lumière la diversité des pratiques artistiques présentes aux Ateliers Belleville. Déployée à travers plusieurs espaces du bâtiment, elle révèle un lieu vivant porté par la création et le partage. Une sélection d’œuvres est accessible librement au 1er étage; pour découvrir les autres œuvres, réservez une place lors d’une des visites guidées.
Plongez dans la 14e édition du festival SIGHT+SOUND et joignez-vous à nous pour célébrer en grand ! Soutenez-nous en achetant votre billet dès maintenant.
Du 11 au 13 juin 2026, le festival SIGHT+SOUND présente sa 14e édition : une série de performances audiovisuelles portées par des artistes dont les pratiques interrogent, troublent et redéfinissent les relations entre création visuelle et sonore.
Les propositions, toutes portées par des duos, émergent de nouvelles collaborations, de déplacements vers de nouveaux médiums ou de la réactivation de pratiques momentanément mises en veille. Fidèles à l’essence du festival, ces projets révèlent une relation de dépendance mutuelle entre son et image, générant des environnements enveloppants et sculpturaux en constante variation. Ces performances partagent une attention à ce qui se produit dans l’intervalle : entre deux médiums, entre deux pratiques, entre deux artistes, privilégiant des processus ouverts où l’incertitude est une condition de possibilité.
Une performance immersive où lumière, fumée, vent et son interagissent en temps réel, plongeant le public dans un état contemplatif où le réel se dissout.
Performance audiovisuelle en huit tableaux, Sonic Apophenia mêle synthèse modulaire et hallucinations visuelles générées dans une boucle où son et image se transforment mutuellement.
Entre la pellicule filmique projetée et manipulée en direct et les compositions semi-improvisées à l’orgue électronique deux matières se rencontrent, se transforment et glissent lentement l’une vers l’autre.
Programme du jour
Toute la programmation de jour est gratuite et ouverte à tous.tes. Certaines activités vous accueillent en accès libre, d'autres demandent de réserver sa place.
À l’occasion de la grande ouverture du LAB-545, une exposition collective met en lumière la diversité des pratiques artistiques présentes aux Ateliers Belleville. Déployée à travers plusieurs espaces du bâtiment, elle révèle un lieu vivant porté par la création et le partage. Une sélection d’œuvres est accessible librement au 1er étage; pour découvrir les autres œuvres, réservez une place lors d’une des visites guidées.
Tout au long de l’événement, des activités spéciales viennent surprendre celles et ceux qui s’y arrêtent. Rendez-vous à la salle commune au 1er étage du bâtiment : passez quand vous voulez, restez le temps que vous voulez, entre une visite guidée, l’exposition ou avant les performances en soirée. Un espace café y est aménagé, idéal pour se poser, grignoter et prendre un verre.
16h00 – 17h00
Dans une installation performative, diffusée en continu par streaming dans la Salle Commune à partir d’un lieu secret situé quelque part dans les Ateliers Belleville, les artistes créent une ambiance et présentent de nouvelles musiques, tout en illustrant les conditions propices à la création musicale. Le décor évoque un plateau de cinéma : fumée, bougies, vieux films sur VHS projetés en silence, plusieurs caméras braquées sur des détails diffusés en direct par streaming. Un artiste est toujours présent, dormant sur un lit de camp, quand il n’est pas occupé à agencer le décor. Le vendredi et le samedi, un concert sera offert au public par le biais d’un écran installé dans la Salle Commune en plus de la performance dans le cadre de SIGHT + SOUND.
Le temps d’une visite guidée, glissez-vous dans les coulisses du LAB-545, à la rencontre de ses ateliers et de ses infrastructures spécialisées. Un moment privilégié pour échanger avec les artistes et en apprendre davantage sur leurs démarches et leurs œuvres.
Plongez dans la richesse des pratiques qui font vivre le lieu, des arts numériques et visuels aux métiers d’art, en passant par le travail du métal, du bois, du textile, du verre et de la céramique, l’impression, la joaillerie, le vitrail, et bien plus encore.
Mettez la main à la pâte avec une programmation d’ateliers gratuits, animés par les membres du LAB-545. Ouverts aux adultes comme aux enfants, ces moments de création comptent aussi des propositions pensées spécialement pour le jeune public. Rendez-vous à la salle commune au 1er étage du bâtiment.
15h00 – 16h30
RSVPDurant cette performance relationnelle à caractère méditatif, Valérie brode une oreille interne et vous invite dans un espace introspectif, où le geste de défaire des nœuds devient une manière d’explorer et d’apaiser ses pensées.
17h00 – 19h30
RSVPVenez participer à une séance de collage et de dessin libre, inspirée de la tradition des clubs de dessin d’antan. Au Halifax Drawing Club, qui se réunissait dans le salon de Rebecca en 2003, les dessins circulaient entre les participant·es, une pratique que vous pourrez reprendre si vous le souhaitez, sans obligation. Le matériel sera fourni sur place.
Michael proposera également une courte lecture de son premier roman, Koh-i-Noor, dans lequel un professeur d’art critique les hippies.
Plongez dans la 14e édition du festival SIGHT+SOUND et joignez-vous à nous pour célébrer en grand ! Soutenez-nous en achetant votre billet dès maintenant.
Du 11 au 13 juin 2026, le festival SIGHT+SOUND présente sa 14e édition : une série de performances audiovisuelles portées par des artistes dont les pratiques interrogent, troublent et redéfinissent les relations entre création visuelle et sonore.
Les propositions, toutes portées par des duos, émergent de nouvelles collaborations, de déplacements vers de nouveaux médiums ou de la réactivation de pratiques momentanément mises en veille. Fidèles à l’essence du festival, ces projets révèlent une relation de dépendance mutuelle entre son et image, générant des environnements enveloppants et sculpturaux en constante variation. Ces performances partagent une attention à ce qui se produit dans l’intervalle : entre deux médiums, entre deux pratiques, entre deux artistes, privilégiant des processus ouverts où l’incertitude est une condition de possibilité.
Un instrument DIY, fait de panneaux solaires et de pierres, convertit la lumière en son. Gestes, ombres et textures électroniques font surgir le vivant du minéral.
Open Stone est une exploration du bruit à travers l’interaction des sculptures de Anne Dahl et des tissages de Elizabeth Johnson pour produire des textures et des sons. Le terme “open stone” provient du procédé de lithographie, propre aux pratiques matérielles des deux artistes.
Dans un décor de plateau cinématographique — fumée, bougies, vieux films — des artistes habitent l’espace en continu, entre création, sommeil et performance.
Programme du jour
Toute la programmation de jour est gratuite et ouverte à tous.tes. Certaines activités vous accueillent en accès libre, d'autres demandent de réserver sa place.
À l’occasion de la grande ouverture du LAB-545, une exposition collective met en lumière la diversité des pratiques artistiques présentes aux Ateliers Belleville. Déployée à travers plusieurs espaces du bâtiment, elle révèle un lieu vivant porté par la création et le partage. Une sélection d’œuvres est accessible librement au 1er étage; pour découvrir les autres œuvres, réservez une place lors d’une des visites guidées.
Tout au long de l’événement, des activités spéciales viennent surprendre celles et ceux qui s’y arrêtent. Rendez-vous à la salle commune au 1er étage du bâtiment : passez quand vous voulez, restez le temps que vous voulez, entre une visite guidée, l’exposition ou avant les performances en soirée. Un espace café y est aménagé, idéal pour se poser, grignoter et prendre un verre.
14h00 – 15h00
Dans une installation performative, diffusée en continu par streaming dans la Salle Commune à partir d’un lieu secret situé quelque part dans les Ateliers Belleville, les artistes créent une ambiance et présentent de nouvelles musiques, tout en illustrant les conditions propices à la création musicale. Le décor évoque un plateau de cinéma : fumée, bougies, vieux films sur VHS projetés en silence, plusieurs caméras braquées sur des détails diffusés en direct par streaming. Un artiste est toujours présent, dormant sur un lit de camp, quand il n’est pas occupé à agencer le décor. Le vendredi et le samedi, un concert sera offert au public par le biais d’un écran installé dans la Salle Commune en plus de la performance dans le cadre de SIGHT + SOUND.
15h00 – 20h00
545 kHz prend le pouls des Ateliers. Pour cette première activation, un kiosque en direct capte les sons du lieu, machines, matériaux, voix, et les tisse en une émission vivante, entre ateliers, entrevues, plages sonores et performance. Une archive des portes ouvertes, fabriquée en temps réel.
Le temps d’une visite guidée, glissez-vous dans les coulisses du LAB-545, à la rencontre de ses ateliers et de ses infrastructures spécialisées. Un moment privilégié pour échanger avec les artistes et en apprendre davantage sur leurs démarches et leurs œuvres.
Plongez dans la richesse des pratiques qui font vivre le lieu, des arts numériques et visuels aux métiers d’art, en passant par le travail du métal, du bois, du textile, du verre et de la céramique, l’impression, la joaillerie, le vitrail, et bien plus encore.
Mettez la main à la pâte avec une programmation d’ateliers gratuits, animés par les membres du LAB-545. Ouverts aux adultes comme aux enfants, ces moments de création comptent aussi des propositions pensées spécialement pour le jeune public. Rendez-vous à la salle commune au 1er étage du bâtiment.
13h00 – 13h45
RSVPAtelier pour enfants de fabrication de machine à gum en carton où les participant·es assembleront et décoreront leur propre création, en expérimentant différentes formes, couleurs et techniques simples dans une approche ludique et accessible, puis repartiront avec celle-ci à la fin de l’activité.
15h00 – 17h00
RSVPFabriquez un bateau capable de flotter à partir d’une boîte de sardines recyclée et d’autres matériaux. Cet atelier s’inspire d’un bateau fabriqué à partir d’une boîte de sardines que l’artiste a improvisé à Martinique Beach, en Nouvelle-Écosse.
Plongez dans la 14e édition du festival SIGHT+SOUND et joignez-vous à nous pour célébrer en grand ! Soutenez-nous en achetant votre billet dès maintenant.
Du 11 au 13 juin 2026, le festival SIGHT+SOUND présente sa 14e édition : une série de performances audiovisuelles portées par des artistes dont les pratiques interrogent, troublent et redéfinissent les relations entre création visuelle et sonore.
Les propositions, toutes portées par des duos, émergent de nouvelles collaborations, de déplacements vers de nouveaux médiums ou de la réactivation de pratiques momentanément mises en veille. Fidèles à l’essence du festival, ces projets révèlent une relation de dépendance mutuelle entre son et image, générant des environnements enveloppants et sculpturaux en constante variation. Ces performances partagent une attention à ce qui se produit dans l’intervalle : entre deux médiums, entre deux pratiques, entre deux artistes, privilégiant des processus ouverts où l’incertitude est une condition de possibilité.
Installation performative hybride explorant la fragmentation audiovisuelle à travers un dispositif où image et son se diffractent et se recomposent en temps réel selon des logiques holographiques.
Entre héritage culturel mexicain et marocain, voix, traitements numériques et images glitchées se rencontrent, s’altèrent et se déconstruisent en direct; habitant ensemble des espaces intermédiaires, vivants et instables.
Son en direct et faisceaux laser explorent le cycle de métamorphose des insectes. Textures superposées, lumière distordue, mémoires fragmentées tracent en continue une transformation immersive et hypnotique.
Pour clôturer en force la Grande Ouverture une nuit de musique électronique pour célébrer, danser, trinquer avec deux Djs invités!
softwarewolfe est un artiste et DJ de Tio’tia:ke aux sets hybrides ancrés dans la global club culture. En 2024, il lance Fence Hop, une série de raves à prix libre dans des espaces atypiques. Nourri par ses racines punk, il croit au pouvoir mobilisateur de la musique et à la danse comme espace de libération collective.
Stephen Beaupré est une figure pionnière de la scène électronique montréalaise, avec plus de vingt ans d’innovation en techno et micro-house. Connu pour son duo Crackhaus avec Deadbeat et ses sorties sur Perlon et Wagon Repair, il construit des paysages sonores immersifs mêlant textures complexes et voix envoûtantes. Il est revenu en 2024 avec *Vanishing Night*, poursuivant son approche mélodique et vocale.
Campagne
À l’occasion de la grande ouverture, les Ateliers Belleville lancent une campagne de sociofinancement sur La Ruche. Plus qu’un appel aux dons, c’est une invitation : participer à la fête tout en posant un geste qui compte. La campagne fait office de billetterie pour les activités payantes de l’événement : vous soutenez le projet et réservez votre place du même geste.
Mais, ce projet va plus loin que l’événement lui-même. La grande ouverture est un levier pour des initiatives à long terme, en commençant par l’objectif de cette campagne : ouvrir LAB-545 à la relève et au milieu scolaire. Cet objectif, les Ateliers Belleville ne le portent pas seuls : grâce aux Fonds Mille et UN (FM1), une initiative conjointe du Secrétariat à la jeunesse du Québec et de La Ruche, chaque contribution sera égalée dollar pour dollar, jusqu’à 15 000 $, si l’objectif est atteint.
Pour découvrir le projet en détail, faire un don, parrainer une activité scolaire ou réserver vos billets, c’est par ici.
